Riceviamo (da Culturalia) e volentieri pubblichiamo il comunicato stampa che segue.

La Redazione di MusicBlob

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MANUALE DI SOPRAVVIVENZA PER MUSICISTI
Sveva Antonini e Josep Coll Rodriguez spiegano come muoversi senza perdersi tra produzione, promozione e distribuzione musicale
UNA PUBBLICAZIONE PERSIANI EDITORE

Persiani Editore propone per tutti coloro che amano e lavorano con la musica Manuale di sopravvivenza per musicisti. Come produrre, promuovere e distribuire musica. Diritto d’autore, Siae, contrattualistica, management. Scritto dall’avv. bolognese Sveva Antonini in collaborazione con l’avv. di Barcellona Josep Coll Rodriguez. In seguito all’anteprima del 20 ottobre 2009 presso l’Istituto Italiano di Cultura di Barcellona, il nuovo volume della collana “Manuali dello spettacolo” sarà presentato al pubblico giovedì 12 novembre 2009 alle 17.30 presso la magnifica cornice del Teatro di Villa Mazzacorati.

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Riceviamo e volentieri pubblichiamo un comunicato stampa relativo a Flavio Sciolé, un nome proveniente dal teatro (o dovremmo dire antiteatro?) e dalla video art, ma con legami saldi con altri aspetti della sperimentazione artistica e quindi anche incursioni nel mondo della musica digitale, prima con sonorizzazioni in parte pubblicate su siti come eMusic e il vecchio Vitaminic (oggi offline…) e poi con materiale video/audio presentato tra l’altro su YouTube.

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COMUNICATO STAMPA

Si inaugura l’8 Febbraio la mostra Baltico-Mediterraneo-Sconfinamenti. Dalla buona pittura alla video art (fino al 20 Aprile).
All’evento che si svolge presso il Museo Nazionale di Castel Sant’Angelo (Roma), Sciolé partecipa con 5 video: Art 4 Nothing, Matermare, Krocifisso In Kostruzione, Sublimesubliminale, Cognizioni Temporali.

FLAVIO SCIOLE’ (Atri,1970) agisce nella ricerca teatrale e cinematografica da oltre 15 anni.
Oltre 200 i suoi titoli e più di 600 le proiezioni in Italia(PesaroFilmFest, Biennale D’Arte Di Venezia, ecc.) e nel mondo (UK, Francia, Portogallo, Germania, Lituania, Argentina, ecc.).

Vernissage: 8 febbraio 2008. ore 18.30.

Immagini: fotogrammi da “Matermare” di Flavio Sciolé, riprodotti per gentile concessione dell’autore.
Video “Sublimesubliminale” di Flavio Sciolé, pubblicato su YouTube.

Dagli amici Agua Calientes riceviamo il seguente comunicato stampa che volentieri pubblichiamo.

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GLI AGUA CALIENTES INIZIANO IL NUOVO ANNO IN RAI!

Non poteva andare meglio per la band abruzzese!
Se il buongiorno si vede dal mattino, allora il 2008 potrà essere ricordato come l’anno del pieno riconoscimento della qualità della loro musica.

Sarà, infatti, la RAI, attraverso le frequenze di RADIO UNO, la prima a diffondere le note prodotte dagli Aguas.

Il gruppo sarà ospite di “DEMO”, la popolare trasmissione “acchiappatalenti” realizzata e condotta da Renato Marengo e Michael Pergolani, nella puntata di MERCOLEDI 2 GENNAIO alle ore 23,25 circa, la quale consisterà in uno SPECIALE INTERAMENTE DEDICATO ALLA BAND!!

Si tratta, quindi, di una grossa opportunità per i nostri di far sentire la propria voce in tutto
il territorio nazionale, ma anche per tutti voi di ascoltare la vostra musica preferita semplicemente mettendovi all’ascolto della radio.

In attesa, quindi, di nuove sorprese che sicuramente non mancheranno, godetevi l’imminente puntata di “Demo” (a proposito: se volete, scrivete a aguas {at} aguacalientes(.)it per dire cosa ne pensate): anche questo è il nostro modo per dirvi:

GRAZIE DI CUORE PER IL VOSTRO AFFETTO E BUON ANNO A TUTTI VOI!!!

Riceviamo (e volentieri pubblichiamo) da Michele Bovi / TG2 RAI il seguente comunicato, che si riferisce al caso segnalato da MusicBlob – e da molti altri siti Internet – del presunto plagio di un videoclip della band Santo Niente da parte di Biagio Antonacci.

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L’IMPOSSIBILE DI BIAGIO ANTONACCI
STORIA DI UN VIDEO CONTESO

MERCOLEDI’ 19 DICEMBRE
A TG2PUNTO.IT
(DALLE 10 ALLE 11 SU RAIDUE)

“L’impossibile” , il singolo di Biagio Antonacci tratto dall’ultimo album “Vicky Love” sta suscitando feroci polemiche tra il popolo di internet. La canzone è infatti corredata da un video che illustra l’amore tra il protagonista e un ragazza-cartoon. L’accusa che viene mossa al cantautore – che firma la regia del lavoro – è di essersi eccessivamente ispirato al video del brano “Luna viola” , realizzato due anni fa dal gruppo bolognese Santo Niente. Domani a Tg2punto.it (dalle 10 alle 11 su Raidue) i due video saranno messi a confronto e inoltre verrà trasmessa l’intervista-confessione del regista del primo video: “L’idea è mia – afferma l’autore – ma Antonacci è in buonafede”.

Quando in ottobre su MusicBlob.it è stato stilato e pubblicato 2007: fuga dalle major (discografiche) nella timeline fornita si è glissato -coscientemente- su un dettaglio importante.

Per quanto la mossa dei Radiohead sia importante e segni un punto di non ritorno esistono dei precedenti eccellenti negli scorsi anni. Tra i vari nomi di band ed artisti che hanno proseguito facendo meno delle multinazionali del disco e distribuendosi da soli via Internet spicca in particolare la figura (controversa) di Prince, che già dieci anni fa era in rotta con la major Warner Bros e mentre quest’ultima vendeva un suo disco rock, lui sotto altro nome (o meglio, simbolo) faceva distribuire alla EMI un suo triplo di pop elettrico. Ma non solo: nelle note di copertina dello stesso disco annunciava l’uscita di materiale d’archivio venduto direttamente via internet, iniziativa che poi lanciò nel 2001.

Di queste ed altre vicissitudini e retroscena si parla nell’articolo “Prince, O)+>, Internet, le etichette e i master” che per l’occasione è firmato da un autore d’eccezione, Fabrizio Venerandi.
Scrittore, articolista ma anche appassionato della musica di Prince, Fabrizio ha accettato di contribuire un tassello fondamentale al quadro del rapporto tra musicisti celebri e case discografiche, con un testo che è tipico dello stile libero e ironico che lo contraddistingue ma al tempo stesso è rigoroso nel presentare i dati e il conseguente primato del genio di Minneapolis.

Non resta che ringraziare Fabrizio per il contributo e augurarvi buona lettura.

L’Archivio Documenti di MusicBlob si è appena arricchito di diverse nuove pagine e di alcuni materiali scaricabili in formato PDF.

Tra l’altro sono disponibili i testi della causa Lugosi v. Universal del 1979 e degli articoli del Codice Civile della California in cui si trattano i Publicity Rights, incluso il cosiddetto Astaire Celebrity Image Protection Act. Entrambi sono citati nel pezzo che abbiamo dedicato al sistema dei Publicity Rights in America e al caso Buddy Holly.

Ancora, è presente la sentenza del caso Capitol v. Naxos (2005) un caso clamoroso e di estrema gravità perché in pratica arriva a negare l’esistenza del Pubblico Dominio per le registrazioni fonografiche in alcuni stati americani fino al 2067.

Infine, sono presenti due documenti in formato PDF – per i link rimandiamo alla pagina dell’Archivio – relativi al caso ancora aperto Lenz v. Universal, che vede una donna (supportata dall’Electronic Frontier Foundation) opporsi alla major delle edizioni musicali per un filmato casalingo di soli 29 secondi “reo” di contenere musica tutelata.

Da Auditorium Edizioni (promo {at} auditoriumedizioni(.)it) riceviamo e volentieri pubblichiamo il comunicato che segue.

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COMUNICATO STAMPA CON PREGHIERA DI PUBBLICAZIONE

Lunedì 29 gennaio, ore 21
TEATRO ARSENALE – Milano, via C. Correnti 11

Festival ELECTRONIKA

Perché le foglie sono suoni: un tempo per Scelsi

NUOVE FORME SONORE
Silvia Schiavoni, voce
Giancarlo Schiaffini, trombone
Walter Prati, violoncello ed elettronica

Matteo Pennese, regia del suono

Musica di E. Martusciello, M. Pennese, W. Prati e G. Schiaffini

Ingresso: 9 €

INFORMAZIONI AL PUBBLICO: tel. 02 56804424 – infommt {at} mmt(.)it – www.mmt.it
UFFICIO STAMPA: 333 4011496

Il quinto appuntamento del Festival Electronika, organizzato dalla Fondazione MM&T, è un concerto di presentazione del CD “Perché le foglie sono suoni: un tempo per Scelsi”, prodotto da Auditorium Edizioni con il contributo della Fondazione Scelsi.

La serata è un omaggio elettroacustico al compositore Giacinto Scelsi, un itinerario musicale costruito sulla poesia del compositore in occasione del recente centenario della sua nascita.

I brani, scritti da Matteo Pennese, Elio Martusciello, Walter Prati e Giancarlo Schiaffini, colorano di suoni, acustici ed elettronici, gli scritti di Scelsi selezionati da Silvia Schiavoni.
I testi dell’artista sono tratti da: “Il sogno 101 – II parte, Il Ritorno”, Le Parole Gelate, Roma–Venezia, 1982. L’esecuzione delle opere sarà in quadrifonia.

“Perché le foglie sono suoni un tempo per Scelsi” propone un avvicinamento all’artista che tenga conto non solo della sua espressività musicale, ma anche della sua produzione letteraria. La ricerca di Scelsi è universalmente riconosciuta come unica, e senz’altro pionieristica nel panorama della musica colta occidentale del XX secolo, tesa com’è a individuare la sostanza ultima dell’esperienza e dell’espressione del suono: Giacinto Scelsi ha liberato potenzialità espressive del linguaggio musicale che ampliano a dismisura anche le reciproche potenzialità della dimensione dell’ascolto. La ricerca poetica di Scelsi è meno nota, ma si muove nella medesima direzione. Radicata nella tradizione simbolista fino ai suoi esiti surrealisti, in lingua italiana e francese, la poesia di Scelsi libera la potenza espressiva della sostanza sonora del linguaggio.
Il tempo di Giacinto Scelsi, sia esso musicale o letterario, è un tempo psichico, scandito da una pulsazione immaginale. È lo spontaneo generarsi dell’immagine mentale a creare l’esperienza dell’espressione.
L’identità tra suono, immagine e stato di coscienza che anima l’arte di Giacinto Scelsi ne prescrive, al contempo, l’irriducibilità a rigide categorie cognitive. “Perché le foglie sono suoni: un tempo per Scelsi” è dunque una performance ispirata a tale irriducibile identità, in cui versi dell’artista e musiche originali create per l’occasione verranno proposti in un continuo trascolorare da parola a suono, nell’intento di creare, appunto, un tempo per l’unicità dell’espressione d’arte, nell’incanto dell’immagine mentale.
(Silvia Schiavoni)

La rassegna “Electronika” è realizzata dalla Fondazione MM&T con il contributo della Provincia di Milano – Settore Cultura, in collaborazione con il Teatro Arsenale e la rivista InSound/Auditorium Edizioni.

Riceviamo (dagli amici di Audiocoop) e volentieri pubblichiamo il regolamento per la partecipazione alla 57a edizione della popolare kermesse sanremese.

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SANREMO 2007
57° FESTIVAL DELLA CANZONE ITALIANA
27/28 febbraio – 1/2/3 marzo
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A) PREMESSA
L’organizzazione generale del 57° Festival della Canzone Italiana di Sanremo (di seguito indicato anche come 57° Festival o Festival o Festival di Sanremo) è stata affidata dal Comune di Sanremo alla RAI-Radiotelevisione italiana Spa.
L’incarico di realizzare il 57° Festival è affidato a RAIUNO, che si avvale della collaborazione di Pippo Baudo, Direttore artistico dell’ intera manifestazione, il quale e’ garante della linea editoriale indicata dalla RAI e riferisce alla Direzione di Rete. La Direzione di Rete nomina l’ Organizzazione del Festival che è l’ ufficio di RAIUNO delegato a produrre l’ intero progetto.

Il 57° Festival si articolerà in cinque serate in diretta su RAIUNO dal Teatro Ariston di Sanremo nei giorni 27/28 febbraio e 1/2/3 marzo 2007, destinate principalmente alle interpretazioni-esecuzioni delle canzoni-artisti in competizione, individuate secondo i criteri indicati nel presente Regolamento.

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